Sii indipendente e libero nelle azioni.
Aristippo di Cirene, antico filosofo greco.
Il 13 aprile può sembrare un giorno ordinario per la maggior parte delle persone. Tuttavia, pochi sanno che a questa data sono associati diversi eventi interessanti del mondo della musica. Ad esempio, nel 1962 il famoso Star Club, dove si esibirono i leggendari "Fab Four" di Liverpool, ovvero i Beatles, aprì le sue porte per la prima volta. Nel 1967, invece, i famosi Rolling Stones si esibirono a Varsavia nell'ambito di un tour europeo. Entrambe le band divennero rapidamente popolari in tutto il mondo. Ma non si sa quale sarebbe stato il loro destino se non ci fosse stata l'ascesa del rock and roll dieci anni prima.
La storia esatta dell'origine di questo genere è difficile da tracciare: tuttavia, si sa per certo che il nuovo stile si diffuse negli anni '50, nel sud degli Stati Uniti. Negli anni del dopoguerra, negli Stati Uniti regnava un'atmosfera di vita tranquilla e senza fretta. E la musica, che mescolava motivi afroamericani, country e blues, divenne una vera e propria rivelazione e una sorta di sfida alla società.
Il termine "rock and roll" fu coniato nel 1952 dal DJ afroamericano Alan Freed.
Ma qual è stata la prima canzone rock? Fu "Rocket 88" di Jackie Brenston? Forse "Crazy Man Crazy" o "Rock Around The Clock" di Bill Haley?
Per la maggior parte degli appassionati del genere, la seconda opzione è la più ovvia. Pochi sanno che Sonny Dae and His Knights furono i primi a eseguire questa composizione. Ma il vero successo arrivò con la versione di Bill Haley, dopo che la canzone fu inserita nel sensazionale film "Blackboard Jungle". Haley credeva sinceramente nel successo e lavorò diligentemente all'arrangiamento musicale e al suono della canzone, che in seguito influenzò la carriera di alcuni gruppi rock.
"Non so cosa mi abbia spinto a prendere in mano la chitarra. Forse "Rock Around The Clock", che uscì quando avevo 10 anni?" riflette David Gilmour, membro del gruppo rock Pink Floyd.
Con il passare del tempo, la fama di Bill Haley fu oscurata da nuovi artisti. Tra questi c'era il "re del rock and roll", Elvis Presley. È stato uno dei musicisti di maggior successo nella storia del mondo. Per molte persone, Elvis è la prima associazione con l'intero genere. Il genio musicale non visse a lungo, ma riuscì a regalare al mondo un gran numero di album e singoli, alcuni dei quali sono ancora considerati dei classici. Tuttavia, concentriamoci sulla sensazionale composizione "Jailhouse Rock". Tra l'altro, questa canzone divenne la colonna sonora dell'omonimo film, in cui Presley recitava come protagonista.
Rivoluzione musicale
L'opera di Presley ispirò molti musicisti: tra questi i famosi "Fab Four" di Liverpool, che operarono una rivoluzione culturale e musicale e crearono un nuovo genere: il rock.
La creatività dei Beatles, che cambiava di album in album, colpiva non solo per il suo sound ma anche per i temi trattati nei testi. La maggior parte delle persone conosce la band per composizioni liriche come "Yesterday" e "Let It Be", ma ci sono stati momenti in cui la band si è esibita con audaci motivi rock and roll. "Twist and Shout" è una delle canzoni più espressive della carriera dei Beatles ed è anche un vero e proprio test per le capacità vocali dei musicisti.
Una curiosità: originariamente questo brano era stato composto in formato rhythm and blues.
"Il rock and roll è eterno perché è semplice, non c'è nulla di superfluo in esso. Il suo ritmo penetra tutte le barriere" - così John Lennon descriveva la musica rock.
Il tempo ci dirà se aveva ragione, ma il fatto che questo genere sia considerato uno dei più popolari al mondo da oltre settant'anni è innegabile.
Un simbolo di libertà e individualità
Il rock and roll è diventato popolare non solo per la sua energia e la sua grinta, ma anche perché è diventato un simbolo di libertà e individualità. Questo è stato dimostrato da un'altra band britannica, i Rolling Stones.
I musicisti non suonavano solo nel genere rock and roll. Sperimentarono ampiamente con vari generi, tra cui il blues, il rock psichedelico e il funk, creando un suono unico. La chiara influenza della loro musica si può sentire nel lavoro di molti gruppi rock moderni. Tra l'altro, i Rolling Stones si esibiscono ancora oggi e fanno il tutto esaurito negli stadi.
I "Rolling" sono più di un semplice gruppo musicale. Sono diventati un simbolo di libertà e individualità, incarnando lo spirito dell'epoca e ispirando milioni di persone in tutto il mondo. La loro musica e il loro stile di vita continuano a influenzare la cultura e la società, rendendoli delle vere e proprie leggende del rock and roll. Grazie al loro enorme contributo non solo all'industria musicale ma anche alla società, la band è stata inserita nella rock and roll Hall of Fame.
Poco più di 10 anni dopo, un'altra leggendaria band di Foggy Albion, i Queen, ha ricevuto questo onore. Nei loro acclamati successi, i musicisti hanno espresso le idee di auto-espressione e tolleranza. La loro musica incarna lo spirito di ribellione e di protesta, ispirando milioni di persone in tutto il mondo. Ad esempio, la canzone "I Want to Break Free" è diventata il simbolo del desiderio di indipendenza di ogni persona. Il brano ha avuto un'enorme risonanza nella società grazie al suo testo e al memorabile videoclip, in cui i musicisti si travestivano da donne della popolare serie televisiva dell'epoca "Coronation Street".
Probabilmente avrai notato che tutti i musicisti rock condividono il desiderio di essere indipendenti. Dopotutto, come disse Aristippo:
"L'indipendenza è il diritto di condurre la propria vita. Sii indipendente e libero nelle azioni".
Il rock and roll non è solo un genere musicale, ma un intero fenomeno culturale che ha influenzato molti aspetti della nostra vita, tra cui il modo di pensare, la moda e i movimenti sociali. I suoi ritmi e la sua energia sono diventati la voce di una generazione in cerca di auto-espressione. All'interno della cultura rock, i musicisti hanno incoraggiato gli ascoltatori a non avere paura di esprimere i propri pensieri, sentimenti e convinzioni.
Filosofia del rock and roll
I fan dei musicisti rock, così come gli artisti stessi, hanno sempre promosso le loro idee e la loro visione del mondo in modo aperto e coraggioso. I testi non contengono solo parole e rime orecchiabili, ma anche il punto di vista degli artisti su varie questioni sociali e politiche. Uno degli aspetti principali della filosofia del rock and roll è la sua capacità di unire persone di culture, razze e classi sociali diverse. Anche al giorno d'oggi, le persone si divertono ad ascoltare canzoni che possono essere più vecchie di loro e trovano in esse le risposte alle loro domande.
Il rock and roll era destinato a diventare uno dei generi musicali più popolari del XX secolo. Al suo interno si sviluppavano attivamente nuovi generi. E i sottogeneri emersi in tempi successivi - pop, punk, rock psichedelico e altri - non hanno ancora perso l'impressionante base di fan conquistata nel secolo scorso.
